Día de Teatro (21-04-2015)

El Martes 21 era un día diferente al que habitualmente estábamos acostumbrados en la clase de animación sociocultural, la clase estaba dedicada por completo a la realización de actividades grupales de teatro.

El Teatro es la actividad perfecta para alejarse del estrés y centrarse en uno mismo y en el desarrollo de las habilidades que probablemente nos son desconocidas, esto no es acudir al teatro de público, sino ser parte del teatro. En las clases de teatro se trabajan aspectos como la expresión corporal, técnicas de voz, puesta en escena y desarrollar el imaginario de una manera que no lo sueles hacer. El teatro nos aporta los siguientes beneficios:

•   Vencer la timidez
•   Mejorar la capacidad de hablar en publico
•   Mejorar en las relaciones sociales
•   Refuerza el autoestima
•   La magia, la diversión, la alegría que transmite el teatro, el teatro es unión y pasión.

En clase hemos realizado diferentes actividades teatrales, empezando por las habituales actividades individuales de caminar por toda la clase, seguidas de otras en grupos de dos en las que unos tenían que hacer de hormigas y otros de árbol, finalmente hemos terminado la clase realizando una escena propuesta por un compañero en la que se tenía que reflejar una situación de abuso, el resto de compañeros que estábamos fuera de la escena podíamos participar y añadir a la escena nuestra idea y cambiar la actuación de los personajes. 

Desde " el camino de la educación" queríamos proponer una de actividad teatral que nos ha resultado interesante para ser llevada a cabo en la clase: 

El circulo de la vida 
Hacer que los participantes formen un gran círculo y luego comiencen a caminar hacia la derecha. El objetivo es que cada persona avance a través de toda la vida del personaje en particular –un personaje cualquiera-. El instructor dice en voz alta las edades en secuencia para animar a los participantes a comportarse con esa edad. Por ejemplo, si grita "cinco años", los adolescentes pueden comportarse como niños en edad preescolar, o si dice "65", pueden fingir que son de la tercera edad. Puede animarlos a hablar con otras personas (para desarrollar las relaciones) o a representar pequeñas escenas de teatro (como el matrimonio), todas sin dejar de caminar. A medida que los actores envejecen, incluso puede tirar a las personas fuera del círculo para simular su muerte. Las variaciones incluyen hacer que los equipos sigan siendo de la misma edad, pero viajando a través de diferentes épocas como la Edad de Piedra, la Edad Media o el futuro lejano. 

Museos. Cada vez más didácticos. (15 - 04 - 15)

Los museos están entendidos como  instituciones culturales con carácter permanente, abiertos al público, sin fines lucrativos, donde se conservan, estudian y, en parte, se exponen los testigos materiales de la evolución del universo, de los ambientes físicos, biológicos y sociales del mundo pasado y actual y de las realizaciones del hombre a lo largo de su existencia.

Esto es una definición puramente tradicional, puesto que cada vez más museos están evolucionando hacia una concepción más educativa y no tan de almacenamiento de objetos; es decir, una de las funciones que tienen que cumplir los museos a día de hoy es procurar un aprendizaje a través los objetos, experiencias y/o tradiciones que en estas instituciones se conserva para que la vida del público –y de todos en definitiva- mejore.

Existe diferentes formas de acercar el arte a los participantes para explotar el proceso didáctico al máximo, y no es de otra forma que mediante los talleres:

• Acercamiento intuitivo: estos talleres están planteados a posteriori, para planear que ha sugerido la exposición mediante por ejemplo dibujos.
• Acercamiento intelectivo: estos talleres son previos o durante la propia visita. Se realizan mediante preguntas a contestar sobre información del autor, época o contexto.
• Acercamiento vivencial: son talleres que intentan comprender las obras desde un punto de vista interno, es decir, ¿cuáles fueron las motivaciones del autor?, ¿qué intentaba plantear? o ¿cuál era el contexto que llevo al autor a expresarse así?

Como educadores sociales, nuestro papel no está exento en este ámbito, puesto que cada vez más museos cuentan con departamento de didáctica –a pesar de que suelen estar dirigidos por historiadores con pocos conocimientos al respecto- en el que se podría llevar a cabo un currículo de aprendizaje. Es  por ello, además de por ser un ámbito de educación no formal, una vía laboral a tener en cuenta.

Este vídeo nos muestra como se desarrollan algunas actividades de carácter didáctico en museos municipales de Zaragoza para niños y niñas, que por lo que se puede apreciar, cumple con el cometido educacional de una forma lúdica.

El teatro para el cambio social (14-04-15)

En esta clase hemos abordado una vía más de la animación, y no es otra que la animación teatral. Según Xavier Úcar Martínez, “es aquel conjunto de prácticas socioeducativas con personas, grupos o comunidades que, a través de metodologías dramáticas o teatrales, que genera procesos de creación cultural y persigue el empoderamiento de los participantes”.

Con el fin de perseguir estos objetivos, encontramos distintas realidades que permiten  a los participantes convertir el teatro en una poderosa herramienta didáctica y educacional; el teatro social.

Este tipo de teatro se caracteriza por romper con la tradicionalidad del teatro, usas la pedagogía critica de Paulo Freire y por romper la barrera entre el actor y el espectador.

Revisando y profundizando en red sobres este tipo de organizaciones o instituciones que realizan esta labor del teatro social, hemos topado con una en concreto, que además de ser intereante, nos da una perfecta definición de lo que es “esto”; Daniele Cibati, componente del equipo directivo de T.R.E.S. Social, “El teatro social es una herramienta que promueve el protagonismo de las personas, que facilita el aprendizaje colectivo desde las experiencias humanas y que supone un instrumento para la participación activa en la transformación de la realidad. Es, como teatro, un ensayo de la vida a partir del análisis de la realidad y de todos los componentes sistémicos que la rodean. Es, como herramienta social, una metodología para crear cosmovisión y acción colectiva”. Esta organización tiene como fin la Intervención social, la formación a agentes sociales y educativos y la investigación y consultoría, basándose en la pedagogía de Paulo Freire, el teatro del oprimido de Augusto Boal y el Teatro de la Escucha de Moisés Mat.

Para entender mejor ese tipo de obras he aquí un ejemplo, que nos demuestra como este tipo de actuación hace del espectador un verdadero protagonista.

Patrimonio cultural (31-03-15 / 1-04-15)

Según la Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial del 17 de octubre del 2003, define el Patrimonio Cultural como:

“Se entiende por patrimonio cultural inmaterial los usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas -junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes- que las comunidades, los grupos y, en algunos casos, los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural. Este patrimonio cultural inmaterial, que se transmite de generación en generación, es recreado constantemente por las comunidades y grupos en función de su entorno, su interacción con la naturaleza y su historia, infundiéndoles un sentimiento de identidad y continuidad y contribuyendo así a promover el respeto de la diversidad cultural y la creatividad humana.”

De acuerdo con la Convención realizada por la UNESCO, estamos de acuerdo con que el patrimonio es todo aquello que generación tras generación infunde un sentimiento de identidad propio de una cultura, la cual hace enorgullecerse a sus componentes sintiéndose parte de algo importante.

Pero también creemos que como elemento creado por una cultura –ya que no existe en condiciones naturales- supone en muchas ocasiones una excusa económica para explotar ciertos aspectos, objetos o lugares entre otros, que bajo el criterio de la sociedad solo son eso, artificios creados con el fin de obtener dinero. Sin embargo, otros, que si son tomados por la sociedad como verdadero patrimonio, no son considerados como tal, puesto que  no pueden dar beneficio económico alguno.

Dejando a un lado reflexiones, como educadores sociales, y más desde que cursamos esta asignatura de Programas de Acción Sociocultural y Educativa, hemos llegado a la conclusión –o más bien nos han abierto los ojos- que este ámbito de la educación no formal, es una posible salida laboral, puesto que con nuestra formación podemos acercar la historia, las creencias, los lugares y en definitiva, el patrimonio a la sociedad de una forma simpática, divertida y didáctica.

Muchas son las organizaciones que se dedican a difundir el patrimonio, en especial el histórico, haciendo recreaciones de cómo era la sociedad y la vida en general antaño. En clase hemos podido observar la Mostra de la vida tradicional Vilafames 1900, una convención que se realiza anualmente en la localidad, rompiendo con la tradicionalidad de las recreaciones del medievo.

A pesar de ello, quisiéramos hacer referencia a la Fundación Bodas de Isabel de Teruel, encargada de hacer eventos de carácter histórico y legendario, la cual lleva a cabo la representación de la Tragedia de los amantes de Teruel, en la que “sus calles se recrea el ambiente medieval de la época así como las distintas escenas de la historia de Los Amantes, convirtiendo a la ciudad en fiesta que sumerge al visitante en el Siglo XIII”. Esta festividad es una muy buena ocasión para comprobar como vivía la gente de la época, junto con sus costumbres y tradiciones.

Por otro lado, la práctica, centrada en la animación a la lectura, nos recordó a muchos la amarga desazón que tenemos con la misma, debido a una obligatoriedad impuesta en colegios e institutos –además de a otros por parte de nuestros padres- que nos imponía la lectura como algo que se debía hacer para pasar un trámite académico en el que un examen determinaría la productividad de la lectura.

La animación a la lectura consiste en promover la lectura de una forma divertida, animada y/o lúdica entre otros, que en definitiva lleve los “libros” a cualquier tipo de público; esto es un ejemplo de como se consigue mediante talleres en un ambiente infantil.