Museos. Cada vez más didácticos. (15 - 04 - 15)

Los museos están entendidos como  instituciones culturales con carácter permanente, abiertos al público, sin fines lucrativos, donde se conservan, estudian y, en parte, se exponen los testigos materiales de la evolución del universo, de los ambientes físicos, biológicos y sociales del mundo pasado y actual y de las realizaciones del hombre a lo largo de su existencia.

Esto es una definición puramente tradicional, puesto que cada vez más museos están evolucionando hacia una concepción más educativa y no tan de almacenamiento de objetos; es decir, una de las funciones que tienen que cumplir los museos a día de hoy es procurar un aprendizaje a través los objetos, experiencias y/o tradiciones que en estas instituciones se conserva para que la vida del público –y de todos en definitiva- mejore.

Existe diferentes formas de acercar el arte a los participantes para explotar el proceso didáctico al máximo, y no es de otra forma que mediante los talleres:

• Acercamiento intuitivo: estos talleres están planteados a posteriori, para planear que ha sugerido la exposición mediante por ejemplo dibujos.
• Acercamiento intelectivo: estos talleres son previos o durante la propia visita. Se realizan mediante preguntas a contestar sobre información del autor, época o contexto.
• Acercamiento vivencial: son talleres que intentan comprender las obras desde un punto de vista interno, es decir, ¿cuáles fueron las motivaciones del autor?, ¿qué intentaba plantear? o ¿cuál era el contexto que llevo al autor a expresarse así?

Como educadores sociales, nuestro papel no está exento en este ámbito, puesto que cada vez más museos cuentan con departamento de didáctica –a pesar de que suelen estar dirigidos por historiadores con pocos conocimientos al respecto- en el que se podría llevar a cabo un currículo de aprendizaje. Es  por ello, además de por ser un ámbito de educación no formal, una vía laboral a tener en cuenta.

Este vídeo nos muestra como se desarrollan algunas actividades de carácter didáctico en museos municipales de Zaragoza para niños y niñas, que por lo que se puede apreciar, cumple con el cometido educacional de una forma lúdica.

El teatro para el cambio social (14-04-15)

En esta clase hemos abordado una vía más de la animación, y no es otra que la animación teatral. Según Xavier Úcar Martínez, “es aquel conjunto de prácticas socioeducativas con personas, grupos o comunidades que, a través de metodologías dramáticas o teatrales, que genera procesos de creación cultural y persigue el empoderamiento de los participantes”.

Con el fin de perseguir estos objetivos, encontramos distintas realidades que permiten  a los participantes convertir el teatro en una poderosa herramienta didáctica y educacional; el teatro social.

Este tipo de teatro se caracteriza por romper con la tradicionalidad del teatro, usas la pedagogía critica de Paulo Freire y por romper la barrera entre el actor y el espectador.

Revisando y profundizando en red sobres este tipo de organizaciones o instituciones que realizan esta labor del teatro social, hemos topado con una en concreto, que además de ser intereante, nos da una perfecta definición de lo que es “esto”; Daniele Cibati, componente del equipo directivo de T.R.E.S. Social, “El teatro social es una herramienta que promueve el protagonismo de las personas, que facilita el aprendizaje colectivo desde las experiencias humanas y que supone un instrumento para la participación activa en la transformación de la realidad. Es, como teatro, un ensayo de la vida a partir del análisis de la realidad y de todos los componentes sistémicos que la rodean. Es, como herramienta social, una metodología para crear cosmovisión y acción colectiva”. Esta organización tiene como fin la Intervención social, la formación a agentes sociales y educativos y la investigación y consultoría, basándose en la pedagogía de Paulo Freire, el teatro del oprimido de Augusto Boal y el Teatro de la Escucha de Moisés Mat.

Para entender mejor ese tipo de obras he aquí un ejemplo, que nos demuestra como este tipo de actuación hace del espectador un verdadero protagonista.

Patrimonio cultural (31-03-15 / 1-04-15)

Según la Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial del 17 de octubre del 2003, define el Patrimonio Cultural como:

“Se entiende por patrimonio cultural inmaterial los usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas -junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes- que las comunidades, los grupos y, en algunos casos, los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural. Este patrimonio cultural inmaterial, que se transmite de generación en generación, es recreado constantemente por las comunidades y grupos en función de su entorno, su interacción con la naturaleza y su historia, infundiéndoles un sentimiento de identidad y continuidad y contribuyendo así a promover el respeto de la diversidad cultural y la creatividad humana.”

De acuerdo con la Convención realizada por la UNESCO, estamos de acuerdo con que el patrimonio es todo aquello que generación tras generación infunde un sentimiento de identidad propio de una cultura, la cual hace enorgullecerse a sus componentes sintiéndose parte de algo importante.

Pero también creemos que como elemento creado por una cultura –ya que no existe en condiciones naturales- supone en muchas ocasiones una excusa económica para explotar ciertos aspectos, objetos o lugares entre otros, que bajo el criterio de la sociedad solo son eso, artificios creados con el fin de obtener dinero. Sin embargo, otros, que si son tomados por la sociedad como verdadero patrimonio, no son considerados como tal, puesto que  no pueden dar beneficio económico alguno.

Dejando a un lado reflexiones, como educadores sociales, y más desde que cursamos esta asignatura de Programas de Acción Sociocultural y Educativa, hemos llegado a la conclusión –o más bien nos han abierto los ojos- que este ámbito de la educación no formal, es una posible salida laboral, puesto que con nuestra formación podemos acercar la historia, las creencias, los lugares y en definitiva, el patrimonio a la sociedad de una forma simpática, divertida y didáctica.

Muchas son las organizaciones que se dedican a difundir el patrimonio, en especial el histórico, haciendo recreaciones de cómo era la sociedad y la vida en general antaño. En clase hemos podido observar la Mostra de la vida tradicional Vilafames 1900, una convención que se realiza anualmente en la localidad, rompiendo con la tradicionalidad de las recreaciones del medievo.

A pesar de ello, quisiéramos hacer referencia a la Fundación Bodas de Isabel de Teruel, encargada de hacer eventos de carácter histórico y legendario, la cual lleva a cabo la representación de la Tragedia de los amantes de Teruel, en la que “sus calles se recrea el ambiente medieval de la época así como las distintas escenas de la historia de Los Amantes, convirtiendo a la ciudad en fiesta que sumerge al visitante en el Siglo XIII”. Esta festividad es una muy buena ocasión para comprobar como vivía la gente de la época, junto con sus costumbres y tradiciones.

Por otro lado, la práctica, centrada en la animación a la lectura, nos recordó a muchos la amarga desazón que tenemos con la misma, debido a una obligatoriedad impuesta en colegios e institutos –además de a otros por parte de nuestros padres- que nos imponía la lectura como algo que se debía hacer para pasar un trámite académico en el que un examen determinaría la productividad de la lectura.

La animación a la lectura consiste en promover la lectura de una forma divertida, animada y/o lúdica entre otros, que en definitiva lleve los “libros” a cualquier tipo de público; esto es un ejemplo de como se consigue mediante talleres en un ambiente infantil.

IX Seminario Freiriano (24/25-3-15)

Como parte de la asignatura de Programas de Acción Sociocultural y Educativa, tuvimos el privilegio de poder asistir en nuestra propia facultad al IX Seminario Freiriano Internacional impartido por el profesor mexicano Miguel Escobar Guerrero junto con un equipo de estudiantes, los cuales son alumnos suyo en la UNAM (Universidad Nacional Autónoma de México).

Pudimos compartir las diferentes realidades educativas y sociales que se producen en ambos países - España y México-, observando que no son tan distintas, puesto que las desigualdades nos afectan por igual cuando hablamos de educación.

Se nos ofreció distintos métodos de educación en la universidad, que el profesor Miguel Escobar lleva a cabo en sus sesiones, el cual responde a la denominada "Metodología
 para 
el
 rescate 
de 
lo
 cotidiano
 y
 la
 teoría 
en 
el 
aula". 
Dentro de esta, encontramos las RAP´s (Representaciones Actuadas de una Problemática), 
las
 cuales
 permiten
 analizar
 distintas
 temáticas, tales
 como:
 la
 lectura
 de
 la
 realidad,
 participación
 estudiantil,
 relación
 entre
 transmisión
 de
 información
 y
 construcción
 de
 conocimientos,
 la
 letra
 muerta,
 utopía,
 la
 desconexión
 de
 la
 realidad,
 
Eros 
en
 el 
aula,
el 
silencio
de 
la 
ética 
y 
el 
pronunciamiento 
del
mundo.

Además, se nos introdujo en la pedagogía práctica recogida en su libro “Pedagogía de la praxis. Luz y sombras de la Pedagogía erótica.”, la cual propone el abandono de la educación bancaria, para abordar la educación desde la participación de los alumnos como sujetos de la misma.

Sobre el mismo libro, hemos encontrado un artículo publicado por el mismo Miguel Escobar; "La lectura de la realidad en el aula. Pensar lapráctica para transformarla.".

"Mostra Internacional Cinema Educatiu" (10-3-15)

Con motivo de la proximidad de la tercera muestra internacional de cine educativo pudimos asistir a una conferencia informativa sobre el propio festival y la asociación que lo organiza, dirigida por Josep Albiol, director de la muestra además de maestro de escuela en el colegio CEIP Santa Teresa, Antiguos Cines Caro de Valencia.

MICE ("Mostra Internacional Cinema Educatiu") es un festival de cine en el que participan niños y niñas de todo el mundo con el fin de realizar cortos para de esta forma acercar la cultura de la imagen a este tipo de población. Además tiene otros objetivos como el fomento de la comunicación audiovisual y el intercambio de ideas o la idea de que este tipo de actividad supone una nueva forma de ocio. La difusión y promoción de la cultura audiovisual en todas sus manifestaciones contribuye al libre acceso de todos los futuros ciudadanos a la cultura en general.

Está destinado a todos los públicos, haciendo hincapié en sectores de importancia como los niños y niñas, profesionales de la educación en todos sus niveles, estudiosos del cine y la educación audiovisual, profesionales del cine y medios de comunicación y padres y madres.

Los cortos que llegan al festival se muestran en distintas secciones diferenciadas por el “tipo de cine” que  son. Así encontramos entre los más importantes la Sección de Cortos Internacionales, la Sección de Cortos para Niños, Niñas y Jóvenes o la Sección E.U.A. en la cual a los participantes se les da un margen de diez horas para realizar un corto de tres minutos en el que tendrán que trabajar con tres elementos impuestos por las reglas de la sección.

El contenido de la muestra no solo se basa en la proyección de los cortos educativos que hacen los niños y niñas de todo el mundo, sino que recoge una serie de actos y eventos que son interesantes para los asistentes, como por ejemplo, los talleres que allí se realizan:

• Taller de efectos especiales.
• Taller de doblaje.
• Taller de juegos de mesa.
• Taller de reciclaje.
• Taller de maquillaje de cine.
• Taller de animación de plastilina.
• Taller de diseño de History Board.
• Taller de audiovisuales para maestros.

El festival esta teniendo bastante éxito al poder recoger participantes de muchos lugares del mundo, y prueba de ello es que ya es la tercera edición. Este es un vídeo de la primera edición:

Este festival está dirigido por la "Associació cultural Jordiel Mussol", la cual se acoge a lo dispuesto en la Ley Orgánica 1/2002, de 22 de marzo, reguladora del Derecho de Asociación y a la Ley 14/2008, de 18 de noviembre de Asociaciones de la Comunidad Valenciana, y al amparo de lo dispuesto en el artículo 22 de la Constitución, no teniendo ánimo de lucro.

Esta asociación, como cultural que es, organiza una serie de actividades para cumplir con el objetivo que tiene establecido este tipo de organizaciones; son las siguientes:

1.Encuentros periódicos entre profesorado y otros agentes de la educación y comunicación.

2. Actividades encaminadas a la promoción del audiovisual infantil y a la difusión de la cultura en su ámbito de actuación.

3.Organizar cursos, seminarios, muestras, festivales, conferencias, clases o cualquier tipo de actividades, programas y eventos que faciliten la consecución de los fines.

4.Establecer y mantener vínculos, colaboraciones o convenios de carácter cultural, técnica o social con todo tipo de órganos y entidades de la Administración pública o privada encaminados a la difusión del audiovisual entre los niños / as.

5.Impulsar el uso de las nuevas tecnologías.

6. Establecer y promover el intercambio cultural a nivel internacional y nacional, mediante la participación en congresos, talleres, festivales o encuentros de cualquier tipo.

7. Propiciar la circulación de información sobre servicios, bienes y productos encaminados a la promoción y conocimiento del mundo audiovisual entre la infancia.

Dia Extrauniversitario (4-03-2015)

El ultimo 4 de marzo acudimos  a Quart de Poblet, exactamente al antiguo matadero para presenciar una charla de la liga española de educación, es una organización sin ánimo de lucro que realiza propuestas educativas tanto dentro del aula como fuera de ella, tiene escuelas propias para niños con edad comprendida de 0 a 3 y realiza actividades con los padres remarcando que no realizan la función de guardería, realiza programas educativos como la asignatura de ciudadanía que se imparte en Andalucía, programas de integración de inmigrantes basados en el aprendizaje del idioma y formación para el empleo. Trabajan sobre todo con gobiernos municipales o aprovechan subvenciones desde organismos como el gobierno central o la UE. 

La Liga nos ha presentado su último estudio realizado sobre estudiantes, “Vivir la adolescencia en tiempos de crisis”, estudio que surgió de los anteriores estudios, todos los jóvenes destacaban la crisis como elemento que está influyendo en sus vidas. El estudio se realizó en el último trimestre del curso 12/13 y se realizó gracias al profesorado afiliado a la liga, en colegios tanto públicos como en privados.

Entrando en el análisis del estudio, Lo que más preocupa a los jóvenes es la situación económica del país, superando otras coas como el desempleo, los jóvenes notan la crisis sobre todo en materia de ocio y tiempo libre, actividades reproductivas y actividades de formación académica, a pesar de ello, la familia sigue siendo el gran apoyo en la crisis gracias  a las ayudas de otros familiares como pueden ser os abuelos.

Terminamos la charla de la liga entrando en un debate sobre el voluntariado y como las empresas o incluso la administración pública abusan de este servicio para no contratar personal y dejar a profesionales en el paro.

Después de la charla, el representante del ayuntamiento del pueblo hizo un repaso de la política educativa de Quart, donde vimos los diferentes espacios educativos que se le ofrecen a cada etapa de la vida.

Actividades Culturales (3-02-2015)

El día 3 de marzo, estuvimos viendo un conjunto de actividades culturales que pretenden conseguir un adecuado fortalecimiento de la cohesión social, implicación y aumento de la participación ciudadana mediante diferentes actividades artísticas.

En primer lugar vimos un video que se hacía referencia a un conjunto de niños del colegio Santiago Apostol, los cuáles participan en un proyecto de fotografía llevado a cabo por el colecto Transcultura, un grupo interesado en la interculturalidad, con el cual se pretende dar a un grupo de niños las herramientas para que interpreten la realidad que les rodea desde su prpia perspectiva y no desde una realidad impuesta.

Por consiguiente, hemos hablado de música, teniendo como punto de referencia una película en la se lleva a cabo un proyecto de repercusión en el que participan todas as generaciones en un ambiente en el que apenas existen recursos.

Desde este blog queriamos hacer referencia a otras actividades ártisticas que se llevan a cabo en la Comunidad valenciana y que tienen una gran repercusión en la participación ciudadana, ejemplo de ello es el proyecto Generarte, llevado a la práctica en el año 2006, es un proyecto intergeneracional que se desarrolla en el campo del dibujo, en el participan personas mayores (mayores de 40 años) y jóvenes (entre 17 y 18 años), es organizado por la junta municipal de Ruzafa y las Escuelas de Artesanos-Fundación comunidad valencia.

En cuanto a la práctica del texto “pedagogía de a problematización”, entramos en un interesante debate respecto a que la formación que reciben los estudiantes de educación socia respecto a las pedagogías propuestas por algunos autores como Paulo Freire, las cuales resultan bastante interesantes, pero son pocas o ningunas las ocasiones en las que los estudiantes tienen la oportunidad de llevaras a la práctica. Otro asunto que entró en debate es a mercantilización y la privatización constante a la que está sometida la educación debido a la globalización y la adopción del neoliberalismo como sistema económico.